Por Gabriel Cabrera
La masacre de los obreros del 15 de noviembre de 1922 en Guayaquil marcó un punto de inflexión profundo no solo en el ámbito político y sindical, sino también en el terreno cultural y artístico del país que transformó la creación estética de varias generaciones hacia una corriente creativa basada en el realismo y denuncia social, consolidando una estética de resistencia.
Diversos artistas plásticos, literatos, músicos, poetas vinculados al compromiso social plasmaron esta memoria en sus producciones, así tenemos a Joaquín Gallegos Lara, autor de Las cruces sobre el agua, novela cumbre que narra los sucesos de 1922. Alfredo Pareja Diezcanseco, autor de Baldomera. Pedro Jorge Vera en su libro los animales puros; el escritor esmeraldeño Adalberto Ortiz en su novela El espejo y la ventana tocan este tema histórico; o el soneto de Francisco Delcasty: El hambre va en desfile, entre otros.
El mural en la fachada del edificio de la Corte Provincial de Justicia del Guayas (por la calle Pedro Moncayo), titulado «Las cruces sobre el agua», es una obra del reconocido artista plástico ecuatoriano Pavel Égüez. Así como también el mural en la Universidad de las Artes de Guayaquil realizado por la artista Daniela Tisalesma, con un enfoque hacia la resistencia de las mujeres que sufrieron los márgenes de este trágico episodio.
Desde la década de 1960, la Unión Nacional de Artistas Populares del Ecuador (UNAPE) y su filial FAP impulsaron procesos creativos y organizativos vinculados a las voces y realidades del pueblo. De este acumulado histórico provienen valiosas expresiones culturales.
Destacan los grupos musicales “Noviembre 15”, “Cantores del Pueblo” con exponentes como Terry Pazmiño, Julián Pontón y Agustín Ramón San Martín, así como las agrupaciones “Chumichasqui” y “Escala Sur”. Asimismo, sobresale la emblemática Cantata del 15 de noviembre, compuesta por el poeta Rafael Larrea, considerada una de las expresiones musicales y escénicas más importantes de la memoria social del Ecuador.
En el ámbito del teatro y artes escénicas tenemos la conformación del Teatro Nuevo Taller (TNT) de Guayaquil y su trabajo colectivo sobre la masacre, junto a la puesta en escena de la obra «La sangre, las velas y el asfalto» por parte del grupo de teatro Retablillo. La obra poética de Antonio Guerrero, Alfonso Murriagui, así como la pintura de artistas como Alberto Carcelén, Wacho Holguín, etc.
Así, a 104 años de distancia, la masacre del 15 de noviembre de 1922 se ha constituido en el espacio emblemático de la creación. En cada verso, en cada trazo mural, en cada acorde musical y en las cruces que cada noviembre flotan sobre el río Guayas, el arte cumple su misión más noble: rescatar a los olvidados del silencio y recordarnos que la memoria de un pueblo no se entierra, sino que se transforma en arte, identidad y lucha, dejándonos enseñanzas fundamentales que debemos asimilar para construir el camino hacia adelante.